Wife Wet Panties In Front Of Another Man
确实是当下年轻群体们的恋爱状态,如花束般短暂。但是这部片为什么这么高分,我个人感觉非常寡淡。
俩豆瓣友邻谈恋爱确实很甜,但一个后来不上豆瓣这感情就完了...最后十分钟太狗血,弱智一般,这段稍微巧妙些或许还好点~村花演技提升不少...所以,坂元同学,您应该问问古泽同学,约会~恋爱到底是什么?
皮克斯的厉害之处就是在十分常见的母题之上,还能用技术主义层层开天眼,包括幽微的情感、新鲜的设定、远高于大众化需求之上的元素。以商业为目标,又毫不吝啬于提升标准(甚至花功夫做的这些提升对商业而言没什么太大必要)。至于看过后能陷入一两秒的哲思,那更是电影的优等生给世界带来的额外奖赏。
其实不是不可以跟一个没有爱的人结婚,生孩子,听他们喊“爸爸妈妈”制造恩爱假象,给自己幸福圆满的错觉
如果女孩告诉男孩花的名字,男孩这辈子一旦看到那种花,就会想起那个女孩。最后家庭餐馆那场戏,还是绷不住哭了。明明白白的把电影当剧拍,但电影可以打星星,对自己曾经的生活,要怎么评价呢?不问花名。也不说花名。
每次跟家属吵架,感觉过不下去了,心累孤独,都会甩锅给性格不合,无法对话,我喜欢的他get不到,他的频道我也进入不了。而原来,当你们一切都那么合适、兴趣爱好简直复制粘贴,同手同脚,心有灵犀,没有那些狗血的误会、劈腿、女的不作男的不坏,就是两个很真诚的人照着自己很真诚的活法,慢慢地也依然会走向分手。坂元裕二不知道是给了爱情幻想一顿暴击,还是给了现实生活一剂解药——反正换个人也是这样,释然吧。一个人永远不可能跟另一个人分享自己的全部意识,这就是生而为人要面对的境遇。唯有保持内心独立,有幸同行走过一段就全心享受,有朝一日不得不分道扬镳,也能背对背挥手再见。爱很重要,但别把自己困在爱里,记忆的留给记忆,未来的留给未来。
虽然我看过修复版的《牯岭街少年杀人事件》,虽然我通关后又玩了好几百小时的塞尔达传说,虽然钻进内部检查天然气储罐是我几乎每年都要做的本职工作,可我看到字幕结束还是不知道照片上那朵花叫什么名字。
我们为什么会走散…说好不走散的
就像千万次的擦肩而过,等来了一个回眸,可能他只是在看别的风景,但这样的误会也很美。如果有一个契合到心动的人,哪怕结尾无疾而终,能够遇见,也是此生无憾。
最后他们还是分手了
依然是我最爱的Pixar风格!排片很少但绝对绝对绝对值得一看!一味寻找生命的意义反而会成为禁锢自我的执念,享受活在当下的每一分钟也许就能找到属于自己的spark~视觉音效方面不用我多吹,Pixar就是最牛逼的!!爵士乐的钢琴声一流动起来,整个世界都亮了~另外本片编导一定对尼克斯队又爱又恨,常年看NBA的盆友们看到一定会笑出来。(除非你是尼克斯粉。)
不如有声小说吧,这样可以减少很多尴尬的表演
真羡慕22能拥有发现美好事物的心灵,我早已丢下了太久,却背起了不知名的沉重……
人物刻画很浅薄呀,仅仅因为消费的艺术品一模一样就匹配为灵魂挚爱(但其实最无奈的还是阶级问题啊,乡村出身的男生想要往女生父母认可的方向去努力,女生自己却是从欣赏男生的穷艺术家气质开始喜欢上他的,家境优渥也不愁什么打拼。难免这种结局
套用波米说开心麻花是给屌丝捏脚的形容,坂元裕二这就是在给文艺青年/文化消费者捏脚——太了解受众画像、像个海底捞服务员一般投其所好。观影前看友邻拿《我们不能白头偕老》力证此片的苍白,看了之后只感慨杀鸡用什么牛刀啊,类似的题材情境主题不要说跟滨口龙介这种戛纳系比了,甚至《剧场》都能降维打击——男女矛盾及如何走向分道扬镳,哪怕是堤幸彦不怎么高明的处理那也是“电影”式的(就拿苏打上班儿之后的转变来说吧,这不就是省略转变过程、剔除复杂性,只留下转变本身最狗血的冲突、标签部分吗——反例:“文艺青年去上班”别说耶茨波拉尼奥了,甚至想想贾樟柯的《站台》那是怎么处理的)此片最突出不电影化的部分其实已经不是打光运镜调度这些了,就是剧作上的——其实每个桥段都要做到扎受众的心,微博热帖高赞评论这种形式也能做到。
你拉我一把,我护你周全。两个人从你和我走向“我们”。
濒死体验中感悟人生真谛的主题思想下能构建出一个如此有想象力与丰富细节的世界 太佩服了(Richard Ayoade的声音一出来你脑海里无法不浮现他的脸)
-我的人生目标就是和你维持现状
啊。好气。正常人怎么可能遇到和自己爱好完全相同又不奇葩的异性呢?肯定是编的。导演一定是为了骗我生三胎才编了这个故事。我是不会上当的。哼。
连续刷了两遍,是2020的最后一部与2021的第一部
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved