又一部证明动画片并不只是拍给小孩子看的绝佳例证,拘于平庸困境的成年人能更好体味其中的无奈与温情。极具创意的故事架构打开另一番视野,触发诸多笑点,也为平淡生活留下美好定格。
开头有多甜,中间就有多苦,结尾就有多酸涩~人不是因为喜欢相同的东西才喜欢上彼此的,而是因为注定就会喜欢上对方的两个人,会通过各自喜爱之物发现彼此而已~本片另一个重要启示在于结婚率的降低,很大程度源于女性自主意识的觉醒,比起结婚,她们现在更想要的是幸福。
“结婚吧,结了婚就好了。”“生个孩子就会幸福了。”在欺骗自己这件事上,男人和女人倒是殊途同归。
如果追的漫画没有完结该多好 如果喜欢的乐队没有解散该多好 如果那家常去的面包店没有关门该多好 我想我们的恋爱是不是就可以再久一点 拥有赏味期限的爱情令人伤心失落 为什么布能赢过石头 为什么现实能赢过所有喜欢和心动
剧情和我现实经历太像了,但是我还在谈的第三年阶段,所以喊了对象一起去看这部电影。开头他想睡觉我忍了,到最后两人回到餐厅那段,什么情绪氛围都到位了,这傻逼突然从凳子上跳起来说手机掉座椅缝了,这一下我觉得这感情结局也好不了了。
很真实,一个人如果社畜到塞尔达传说都没时间玩那他确实完球了
既然“爱在”系列没有第四部,那么,我愿称这部电影为《爱在电车末班后》!
能让人看下去看进去的爱情电影,真的比较难得了。虽然实在是老套俗套,而且文艺青年也不用这样吧。不过,有一说一,日本的文青真的很爱本国的文化产业,讨论作者都是日本人呢,没提起什么欧美文学大家,所以恋爱谈成这样,深度是不够的。
“拿起砖我就无法拥抱你,放下砖我就无法保护你。”害,一声叹息。对二人相似点的描写太做作了,投契也止于报菜名和这过分刻意的设置——但你不知道相似之人的相异更迷人吗?所以还是有些单薄,再次露出了坂元的技穷。恋爱部分令人心动,主要是演员太好看了。俺也亲历过这种不同步的发生,这真不是三言两语可以带过的;很多人说结尾不现实,但对我来说也没有很不现实。
坂元和李炳宪已经算是最会写日常系爱情故事的东亚男编剧了,但都是因为太喜欢写机敏的对话,回回都感觉像在看一个人和分裂出的自己恋爱,这部片尤其如此。不过别的(男)编剧往往会写“女孩的成长步调总是快于男孩”,坂元就还是会写男孩先选择了成为大人,坂元式女主身上最突出的就是那点天真气啊。
之前有想 两个人结束一段关系有太多种方式 为什么大多数人都会选择最糟糕的撕破脸。后来就觉得连分开的方式我们也需要被教导 就那种“啊原来还有这种方式”的顿悟。所以我觉得坂元是成功的。片子有一些画蛇添足的细节,但好久没看到真的朴实认真讲恋爱的片子啦。和光生夫妇一样 始于一个夜晚的相识 一样捡到了流浪猫,两个人的内心独白像一通通往复书简。如果说其他纯爱看完让人想恋爱的话 实话实说这部看了让我想分手(误
音乐舒心,画风温暖,故事在舒缓的节奏中渐入佳境,没有特意的煽情节点,但能让泪腺爆发的却都藏在只字片语中。
其实不是不可以跟一个没有爱的人结婚,生孩子,听他们喊“爸爸妈妈”制造恩爱假象,给自己幸福圆满的错觉
坂元裕二写过一个剧叫《最完美的离婚》,现在终于完成了“最完美的恋爱”,完美就完美在绢和麦有最完美的分手。
我觉得他俩随时都好客气,更适合当一辈子soulmate的那种,特别是分手后还能住三个月,还能聊出轨的时候
感谢电影院让我可以做梦,在大银幕看这个细腻的故事,沉浸感翻倍。逐步靠近的心动拍得特别美好,到结局提分手时,观众都跟着一起抹泪。感情没了后要么结婚要么分手太真实了。理性上知道不可能再走下去了,但在一起那么多回忆,那年我们坐在咖啡厅续了三次杯一直聊到天明,真的会不舍。果然东京这样的大城市丰富的精神娱乐生活才是文艺青年的养料。我倒不觉得是“一个成长了,一个还留在原地”导致渐行渐远,最大的原因是工作害人啊😂 成为社畜以后,并不是忙到没有时间看漫画读小说了,而是心境变麻木了,没有了再去享受文艺作品的真心,渐渐只愿沉湎于最简单直接的刺激。两人家境也可管中窥豹:即使当年爱好相似,女主家里是住独栋宅院的东京中产家庭,她可以不那么紧绷继续做梦,男主是家里不支持他梦想的东京漂,无奈变成了自己最讨厌的无趣奋斗逼
不会开始就不会结束,没有关系是最好的关系。认清这个道理之后,恋爱会更快乐,人生会更难熬罢了。
片子嘛,太工整了,缺了点意思。
想了半天写了一大段还是删了,还是喊一句“皮克斯永远的神”吧。不允许有人没有看这部电影,就像不允许有人没看过up和inside out,假如你还看电影。
连美国都不宣传美国梦了,倡导大家安心做小废物😂每个平凡日常都是连续发生的奇迹,就很日😂
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