导演执迷于蛮荒孤岛中的各种仪式，静谧的残暴的恶毒的，再加上冷峻的风光，讲述了一个被演绎过无数次的复仇故事，视听上非常有快感，值得好好学习
就从来没在这类型的内容里看到过干干净净的北欧人。皱着脸看完的，一句fokk都没有，笑不出来，不能否认有着强烈的美感。复仇题材能写得让人想要两边都活着，就是好的。不过仇人们在瓦尔哈拉相见了怎么办。
莎剧拌迷幻蘑菇，头颅和肢体纷纷折断，多的是长镜头里嘶啸着的兽性，比那柄死者之剑切开的动脉更加澎湃汹涌。和《绿衣骑士》类似，并不需要也没法讨论太多，走过异教异色下的人间地狱就已足够。
巧妙蕴含北欧文化的美国大片，活泼敦厚的诺恩斯，喜庆祥和的瓦基里，扑面而来的制片厂味，香喷喷的烤火山，北欧人（笑）（掌声）。复仇，啊，奥丁神是喜欢渡鸦的，（笑）（掌声）美国人很爱意淫他国IP，北欧人和美国佬的精彩交织。
自然景观，服道化，人物形象气质，与读冰岛saga时的想象都非常契合，好看！最后火山熔岩边决斗的戏当然是好看的，不过听到男主猛喘粗气的时候还是想说，其实真在那儿这么喘气，早该呛死了吧？
另类王子复仇记·北欧传奇版，母后叛变，最后和仇人同归于尽。装神弄鬼，神神叨叨，鬼迷日眼风。四星半。
开头明明有那么多机会杀掉小王子,你却在那给我装x摆bug？瞬间没兴趣。
远不如同类型的《绿衣骑士》，能演夫妻的演母子，能演父女的演夫妻，还有女武神带着牙套直奔英灵殿，由于太难以置信我甚至倒回去看了两遍，如果有人能解释这一设置的缘由请务必豆邮我。
入場之前沒看過預告，在地鐵站經過看到海報，和朋友說：哇！原來有梁朝偉！
村民械斗都比这有看头，唯一亮点是“此马是我造”
比起女巫，虽然更加主流，但古典而暴烈的底色依然战胜了更高投资带来的期许压力。与此同时更是期望有更多像新蝙、沙丘抑或本片这样极力雕琢视听的商业精品，不媚俗，更不陡立门槛：毕竟电影本身就是视听的艺术，同时也是依附于商业的载体—-studios和artists的斗争或许是永恒的，但无穷的创造力不就是在不断妥协中诞生的吗。
并非一味追究仇恨，更多在于雪恨中，在血腥里表达出理性。循序渐进，步步为营，重情节。虽没直接的拔剑相向，但却更耐看。
特别特别好的一部院线电影，导演对主流观众做了一小部份的妥协，但是仍然保持了极具个人风格化的镜头语言和摄影。剧情非常平铺直叙，如果导演拥有最后剪辑权的话可能会把每一个章节的故事剪的更细碎繁复一些。最后的决斗拍的太好了。it's OK you don't like the film, but at least you should appreciate it. The horrendous box office of this film officially marks the death of blockbuster theatrical release from non-Disney publishers.
这个复仇的故事太接地气了，解读性就少了，反而不利于Robert Eggers的发挥，毕竟因为文化隔离的存在，哈姆雷特的故事在你国土壤是真的不受待见。发疯的Nichole算是唯一亮点吧。
比科恩的好太多了，将古装片惊悚恐怖化，摄影和配乐以及一些设计都是我非常喜欢的类型。
哈姆雷特的故事稍微改动一点，还是一个好故事，但主要胜在梦幻般的北欧视觉盛宴上。
这么老套的剧情真是难以想象，舞台剧风格让人昏昏欲睡，唯有部分画面值得一看……
我错了！这片子真香！虽然依旧是超英的故事骨架但是又非常有功夫片的味道，还拍了可能有半本《山海经》进去，感觉上一次看到这么大容量高密度浑然一体的文化输出可能还是《卧虎藏龙》。以及梁朝伟真是所有超英电影里最让人心疼（和花痴）的反派！
一星给摄影和外景。神神叨叨的复仇故事，拍得跟过家家似的，简单地说，就是一个被爱情冲昏头脑的女人引发的血案，艺术性，故事性，服化道，逻辑性几乎一无是处，浪费时间
北欧跳大神，还行。看完之后就明白为什么媒体评分比较高但是观众觉得so so了。这个电影的文学性还是挺强的。但是多数观众会觉得过于冗长。但是我想主创是憋着口气，毕竟北欧元素长期被英国创作者霸占，他们想正一正名，所以交代的细了一些。和绿骑士类似，A24要重构神话传说，也就意味着重新定义“恐惧”是什么。这个男孩的最大恐惧，一个是母亲是“邪恶”的，另外父亲也不像他想的那么伟光正，然后他变成了他一直恨的杀父仇人那样的人，手刃母亲和半血源兄弟。一开始看的时候，就感觉这个崇尚血统纯种的故事怎么放到今天来讲。实际讲的还可以，地位、财富、女人都是抢来的，就连他戴在脖子上那个信物，也是父亲从别的王子身上抢来的。但是杀戮和牺牲是真实的，男主最后是为了保护自己的血脉，而不是报仇，这样的他可以进入瓦尔哈拉吗？
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
