新千年以来,不论其他,只论枪战的话,我非常喜欢炸掉中环的《风暴》;只论动作的话,我非常喜欢动作够硬的《导火线》。万万没想到,《怒火》集齐了枪战和动作两个元素,而且都拍得非常硬、非常够劲。谢霆锋竟然能够顶得住,而且在文戏部分远超甄子丹。整部电影的声音处理得非常尖锐,飙车时轮胎摩擦的声音、刀划过空中刺入身体的声音、打断骨头的声音以及混战的枪声,几乎有些刺耳,这些声音所带来的的沉浸感、疼痛感,让人着迷。p.s.片头看到了《风再起时》的预告,接下来香港电影就期待这部了。
进击篇就是第一季的dlc,后半段的战斗画面唤醒了以前中二年纪看sao的感觉。mito这个角色怎么说呢,算是个楔子吧引入铺垫桐人和亚丝娜的相遇,没什么感觉。我还想看更多的SAO😭
尽管还有香港警匪片的大致框架,但但画皮容易画骨难,整部电影都弥漫着暮气,香港演员都老了,精气神都没了,往日香港电影的繁华再也回不去了。
港片新突破,动作追车目不暇接,最后看到导演的画面真的很难不泪目。谢霆锋的角色太出彩了,以及真的真的帅到就tm离谱。
电影中的正派不伦不类,托不住反派,输得一败涂地,怨不得大家都站反派,是你自己不争气。
低迷好些年的陈木胜卯足了劲在审讯室那场戏致敬了《黑暗骑士》,状态大勇,可惜这是他的遗作。谢霆锋的角色连嘴角都带着类似小丑那样的伤疤。最后的对决戏从双方用的兵器来看确实有《杀破狼》的感觉,只是当年丹哥年轻,揍吴京时的动作比现在老态尽显地揍谢霆锋狠多了…现在是从文戏到武戏,更别说颜值了,全方位被谢霆锋吊打….一年内第二部港产警匪猛片了,而且它们都是在2019这个年份拍的。
甄子丹,中国传统大男子主义式自以为是代言人,人设脑子有大🧊,告别人的状告得大义凌然,破案全靠白捡,轮到自己的时候开始讲道德仁义了,做警察完全无视规章制度,做人以自我为中心完全不考虑别人,全程只知道发脾气打人给别人上课。还跟谢霆锋打,你这叫登月式碰瓷,你好意思吗?
看的普通话版,对白真的是个大问题,立意不错,有点借鉴小丑,人物还是差了点火候,少了些复杂性,或许是因为审查,也或许是出于商业性,选择了不讲逻辑大起大落过山车式的爽感。
我很喜欢刀剑神域系列 但这剧场版真的水得可以 剧情没有惊喜打斗画面一点都没有电影该有的水准节奏毫无起伏可言 桐人还是在一个小时后才出来的 我是在电影院看的 期间一直能听到哈欠声和人来人往的往卫生间钻 真是太令人失望了
PS:致敬不忘初心的陈木胜导演
反派一直智商在线,这点赞
讲真的,谢霆锋别当厨师研究做菜了,回来继续演戏吧!这演技去当个厨师真是太浪费了
小说进击篇吃书一次,剧场版再吃一次,不愧是传说中的“吃书篇”。狗头人表示,正因为吃的渣都不剩了,所以才有这史诗级的加强……PS:水濑祈加戏多的就宛如吃书吃剩的渣那么离谱……
打过第一层boss正意犹未尽呢,结束了就。剧情大家也都知道,本来没什么新意的,战斗场面也不说加个磅,音乐也不燃了。说实话花了1900的票价感觉很不值。
谢霆锋这个角色过于暴戾,前戏不足,转折不足,而直接呈现出来的明显就是普通的恐怖分子,相较于《拆弹2》中的潘乘风,在人物弧光的丰富度上可确实差太远了,至于甄子丹这种傻白甜,就更难有什么心理深度可言(为救妻子而目睹警司死去本来可以展开的)。两大主角无法与《拆弹2》相较,由此展开的叙事与主题表达必然会有所欠缺,难以达到香港警匪片的较高水平。本片的长处在于动作戏与枪战场面的确够劲(痞帅的谢霆锋真的帅的雅痞),但想在同类型电影中突出,单靠这点可远远不够
看完电影有满腔的话想说,结果正好看到吴签被刑拘,我……先吃完瓜再说。
从影片呈现来看,可乐之死其实是警察挑衅在先(并非无奈自卫、过失杀人)。这样一来,阿敖一众人的冤屈程度大减,由此而生的复仇意味也随之削弱了。
精良的作画,绚烂的特效,让人回味的背景音乐🎶,以及大篇幅华丽的打斗场面,还有细腻的人物感情,我想说很好看。
3.5,与《拆弹专家2》的题材撞车绝对不是偶然。“被警队”(共同体)排除在外,面对革职或调任的警察(执法者,被主流话语承认的身份)这一主题的频繁出现是2019年以来香港的集体无意识,正如同陈木胜上映于1997年的作品,同样通过“调任”作为影片的开场。和邱礼涛使用叙事诡计不同,陈木胜对于隐喻的使用在于对于双方平行,甚至全知的视角,并不假定对于双方的道德判断,而是将香港电影经典的“双雄恩仇”叙事界定为一场自己人反对自己人的故事。一切都发生在叙事内部。甄子丹饰演的张崇邦伊斯特伍德般的塑料正义感是不可信的,陈真正需要言说的在影片结尾———代表着命运的教堂被改造成了色彩斑斓的角斗场,反派宣称着自己“并没有输,并在一个形式感的慢镜头之中倒下———是陈木胜本人对于自己的死亡的预演。
希望川原砾老师一层层写到75本,我也看到75岁呢🤣。
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