谢霆锋相当于把新少林寺+证人融合一起
19年以后,感觉hk警队的价值体系是混乱的。纪律部队里除非是对头,必撑同袍。宇宙丹这么轴的人到哪里都会被整的够呛。但谢霆锋肯定也不冤,所以整个片子其实还是老实人对抗混乱邪恶。hk男星也不知在哪里找的整容医生,大家都有一张光滑的肿脸。四十出头的霆锋反而被衬得像个鲜肉,年轻时觉得他太像县城tony,反而现在正好。各种枪战,追车的大场面戏都很下本很奇观。香江夜景和追车尖沙咀,提醒我这个大陆游客好久没去购物了🚬不过最喜欢的还是最后一场教堂里的对打戏,打得够精彩又够浪漫,香港导演最后的骄傲尽显。滚字幕的时候看着泪目,陈木胜导演,RIP🙏
陈木胜的遗作中规中矩,没能突破自己
6.4 确实是重回十点年前的港片拍摄思路,戾气重得冲出荧幕了,几场动作戏的场面设计还是可圈可点,至于剧情什么的也是标准套模板,完全浪费了谢霆锋角色的人物背景,批判和反思被抛在脑后,只能看到正邪双方无休无止的怒火。
啊,亚总桐老爷这篇这么早就在一起了!!!太好了啊,我也想要这样的爱情
导演在致敬自己?港产警匪片来来去去都是这些套路,演员没变,设定没变,冲突没变…bgm塞太满全程吵耳朵,一无是处
在这部电影里,甄子丹已经开始给自己的动作场面设计做总结了。这样的动作巨星很难有了。陈木胜导演逝世,如此“尽皆过火尽皆癫狂”的拍法,也很难有了。谢霆锋很拼命,演得出色,但他本命不在动作片。夸张一点说,这部电影也代表着一个时代的落幕。
双雄对峙的剧情台词都不够张力
最后教堂对决有没人跟我一样过度联想到spike和vicious那场,最后谢霆锋跌落,应该慢镜抽帧,来段传世bgm。
速度,爆炸力,几场情绪戏也把握不住
五年之后《无间道》的绝响,模糊也挑破了杀人放火和修桥补路的边界……
刀剑神域还是艾恩葛朗特篇好看啊!
质疑和影射对象仅集中在官僚体制而非整个政治系统,这是《怒火·重案》与《拆弹专家2》最根本的区别,但毕竟定位不同,自然不存在比出个高低的必要性,而怒火和戾气倒是一脉相承;动作场面调度到位,尤其结尾那场教堂决战拍得太好了;子弹射瘸吕良伟揶揄《跛豪》、谢霆锋乔装 “昇味” 厨师揶揄《锋味》戳笑点;谢霆锋不死不能升华质问,即便不是因为审查,也确实必须给他一个bad ending;感情分打满四星。
近几年最喜欢的港片,谢霆锋太到位了,真不是帅这么简单。公路追逐非常尽兴,就是最后一场枪战弱一些。
6.5分。这部电影最打动我的一幕是最后飞虎队的无数道红色激光射满阿敖全身,阿敖说出“我认输,但不认命”(一句话道出所有香港人的心声),然后一步步走上自我毁灭的台阶的场景,那种作为弃子走投无路后油然而生的悲怆感(纯白的雕像和钢琴与阿敖的一身黑衣强化整个画面对比的同时,也在视觉上认同了阿敖的立场),我太久太久没在港片里见过了。这部电影和《拆弹专家2》主题、思路、情绪如出一辙,它们都是表达特定人群的情绪、拍给特定群体看的电影,也许时过境迁这两部电影都不会再被后人提起,但他们对于这段时期大众情绪的回应和记录将成为历史档案的重要注脚。邱礼涛在地缘政治上的思考表达毫无疑问比陈木胜深入完备,但陈木胜胜在他手艺上的精湛,他视听上的抒情技巧掩盖了逻辑的简化。不出意外《怒火》很可能是我今年的华语类型片最佳。
俗套的港产动作片,且看且珍惜。尬点多到要掘出维多利亚港。但是,谢霆锋不惧岁月的少年气质真是港男的典型。他最后身上纷飞的激光瞄点如童年的流萤,伴随对邦主的诘问,胸前铁树绽放血花,这个殒命方式可以记载最美死亡top3行列。谢霆锋,千万不要变油腻啊!
虽然感觉完全没必要加新角色,关键你就讲了一个剧场版然后就退场了,还戏份过多,导致想带出来的第二部角色就简答提了一下……
7/10。当阿敖带着“我不认命”的狂言倒向一尊摔得粉碎的圣母像被刺破胸膛,犹如香港动作片不甘示微的绝响,陈木胜确实把过山车式的单线表达拍得曲折火爆,看着贫民窟棚屋和污水渠里的打戏,将跳低跳高、怒射地板、重物抛投和碎瓶子的身体攻击,组合成多重变化的动作元素,枪战、飞车戏不失水准,永远比上一次震撼,打劫回府的犯人与警车迎面相遇,接下来爆发决战,街景车道枪烟弥漫、跳弹横飞,汽车冲撞下门店的玻璃碎裂、拥堵的行人匆匆避让,全景将犯人的破坏力展现到极致。发挥不良的仍是喜欢说教的部分,内部调查的会议室上阿邦补充说这世界有许多灰色地带、自己努力做好一点,难免过于正统、让人反感,用碎片式的闪回渲染悲情,表现阿敖在长官压力之下暴力逼供、出事后成为警队之耻的内心屈辱,但打戏并不围绕心理活动展开,使文戏的增加没有余韵。
我就琢磨这片怎么过审的,这剧情渲染的我一直站坏人这一边。
Link start!能在电影院看到就好了
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