腔骨龙 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 剧情片 法国 2011

导演: 张雨绮   

剧情介绍

  1921年,在华山脚下凤凰岭山麓的蝴蝶泉村,主人公白毛是被靠演绎皮影老腔为生的邵家班班主邵喊天在黄河岸边捡来的孩子,白毛和邵喊天的亲生儿子小华同一天来到了邵家。
  祖上传下来的规矩是:老腔皮影是家族传承,传男不传女、传内不传外。孩子们一天天长大了,可是作为邵喊天唯一的亲生儿子小华却一心只想上学,坚决不学老腔,使邵喊天十分伤心和愤怒;可是捡来的白毛却对老腔出奇的着迷和喜爱。白毛为了学老腔做出了许多让邵喊天震惊和感动事情,加之白毛对老腔的痴迷和特有的天赋,终于感动了邵喊天,他不顾周围的非议,打破祖上的规矩,收白毛做了徒弟,把老腔艺术传授给白毛。
  寄养在邵家班的小凤,她和小华青梅竹马,两小无猜,小华去城里上学了。为了传宗接代和老腔艺术的传承,邵喊天让小凤嫁给了白毛,小凤视白毛为亲哥哥,她的心里只有小华。婚礼上酒醉的小华和白毛大打出手。新婚之夜,白毛因为性功能的障碍而没能与小凤房事,从此拉开了白毛一生情感悲剧的序幕。
  因白毛身上的银锁,小华从银器店老板那里知道了白毛的身世,他毫不犹豫的上门告知了葛老大……
  1949年全国解放,小华大学毕业分配到文化馆,当了剧院的新任经理. 小华又上门请葛老大认白毛为徒,传授技艺。
  十个月之后,小凤生下一个儿子,从此以后,老邵家终于有了老腔传承的后人……

评论:

  • 胡雨星 2小时前 :

    我真的非常讨厌索伦蒂诺 比贝托鲁奇还讨厌很多

  • 晨弦 3小时前 :

    对索伦蒂诺而言,上帝之手是马拉多纳的一脚球,而我而言,上帝之手就是电影的发明。拍电影需要什么,需要痛苦。长在厕所里的妹妹,不顾他人言说的小姨,使用发声器的糕点厨师,用梳子梳理“超级蜜穴”的男爵夫人,夏天裹着貂的老妇人……相信他们应该真实的出现在导演的成长路程中,否则凭空很难想象出这样鲜活的人物形象。

  • 淡芸欣 0小时前 :

    对索伦蒂诺的功力五体投地 有时候恍惚真的在看费里尼等一众1980年代的意大利流行文化符号 但简直是开了上帝视角 然后靠着马拉多纳的几个细节暗示了时代 虽然有一点细节有过于恶俗狗血的成分但瑕不掩瑜 2022年奥斯卡外语片预定了

  • 欧阳怀蕾 6小时前 :

    只有一瞬间是费里尼,余下仍是索伦蒂诺

  • 欣冰 1小时前 :

    6.5 现实是五感获得的真实,却也和内心的裂缝形成对峙,虽然无法拒绝现实,特别是当下的情感,故事在所有地方都会发生。这次视听效果太克制以至于让剧作从两段式有了更大的联系,从中更贴近同理心。

  • 昝冬易 3小时前 :

    上帝之手并非万能之手, 通过难以言喻的悲伤,一位少年最终成为一名男人

  • 迟觅山 7小时前 :

    而且你一个意大利足球迷拍出来这东西:“马拉多纳”搁那儿练任意球 那门将捉急的扑救弹跳力都不提了 门将站位是往哪站呢?糊弄谁呢草泥马!傻逼

  • 麴晓枫 0小时前 :

    “电影没什么用,但它能分散注意力。”索伦蒂诺这次很轻,轻到所有的故事、人物都转瞬即逝,也再没有一叹三咏的感慨。可能年轻人的故事就是这样不同于迟暮之人,他有太多的时间去思考自己的将来,是要选择开心还是忧虑,不知意大利人对待悲伤是不是都是这样奇怪,还是说,那不勒斯这座城真的有点什么魔力。

  • 许理群 8小时前 :

    有很多地方热泪盈眶 克制与狂欢共生 过去与现在并行 记忆与成长相伴 男主的身体内仿佛住进了导演的灵魂和双眼 不只是经历 更是在跟随着主角漫步于空旷的穹顶之下和海岸边(以及空灵似主观的移动镜头 )与家乡和遇见的人们对话 简短而怀旧的小提琴声马上将影片中的现实拉回记忆 带来的多样的视角感官太棒了 就像片尾来到 淡然地经过庆祝意甲夺冠的人群和队伍 马拉多纳已经成为青春的一个注脚 却更是导演生命里无法消逝的一个原点。主角有两回戴上耳机 但导演并没有让我们知道他在听什么 因为他的听觉属于过去 也属于未来 唯独不属于影片当下的时刻 有些时候可能必须要逃避 才能真正面对 摄影造型和声音都太精致了

  • 格馨 2小时前 :

    那不勒斯男孩的故事,在水边,在夏日,在爱与失去时。观影感受渐入佳境,私人的回忆有关纪念与和解,配乐会恰到好处地增添余味。致敬还蛮直接粗暴的,美国往事存在感好高。

  • 班岚风 6小时前 :

    私人、诗意的碎片化回忆录。小男孩在绮思与悲怆交加的夏日里一夜长大。那不勒斯的海很美。

  • 梦柔 6小时前 :

    8.1/如果说罗马是成人世界中华丽的颓废,那不勒斯则是懵懂少年里盎然的生机,但夏日的时光总是短暂的。极具私人化的“那不勒斯往事”,导演用暧昧的“上帝之手”来复刻他的“阿玛珂德”,最终却像流于俗套-为了逃避而向往罗马。

  • 鱼傲柔 8小时前 :

    65LFF#1 索伦蒂诺拍出了属于自己记忆的《阿玛珂德》。第一个远景长镜头太惊艳了,纯粹的美。前半段出乎意料的轻松气氛,全场笑声不断,从中间段突如其来的直转急下,气氛逐渐游向迷茫缥缈。男孩的成长,性爱,友情,家庭,理想。当片中所抛出的难题一件一件被诠释(而非化解),男孩还是离开了家乡。“那不勒斯有许多故事可以拍成电影,为什么你非要去罗马。”但如果没去过罗马,又怎么能珍惜那不勒斯呢?有许多时候我以为导演会就此结束电影,但当画面移到男孩坐上去罗马的火车,道旁树枝光影打在男孩脸旁的车厢玻璃上,电影来到了它结束的最好节点。

  • 机兰梦 1小时前 :

    过往的少年故事和家族往事 看的时候不自觉会猜哪些是导演的亲身经历 这也是影像记录迷人的地方吧 可能连导演自己都已经分辨不出虚构与事实 那不勒斯的海真美啊

  • 程天薇 6小时前 :

    年度最佳,索伦蒂诺的自传性作品,他将童年的故事娓娓道来,美丽的那不勒斯,意大利家庭的嬉笑打闹,以及命运的转折,你可以从片子本身看出导演创作电影的一贯主旨“忘掉痛苦,想想乐趣,这才是拍电影的方式”,导演将所有的一切都化作了温柔的力量

  • 橘婷 5小时前 :

    年度观影 No.501

  • 雪痴柏 3小时前 :

    欲望啊,欲望哟,欲望。似乎欲望总是驱动着男性感知一切,创造一切,又逃避一切的钥匙。但索伦蒂诺厉害的是,他承认欲望,不讳欲望。毕竟我们每个人,对每件事,都是先被表象与本能吸引,然后才能随时间慢慢体悟出背后的真知,不是吗?“人人都想拍电影,但你有勇气吗?”这才是振聋发聩的灵魂拷问。像当初《绝美之城》一样,这部电影,我可能也要再过几年,才能看的更懂一点。但我依旧着迷于他对生活与众生的描述,喜悦与悲恸总是那么毫无预兆地穿插交替。而与每个人生路上重要旅伴的邂逅,他也总能提炼出那些最至关重要的,寥寥数笔便还原出最鲜活的情绪。人生总是那么五味杂陈啊,而电影,“没什么作用,但能帮你逃离现实”。所以,“告诉我,你有故事要说吗?”希望我能记住,我有故事要说

  • 鸿德 7小时前 :

    对索伦蒂诺的功力五体投地 有时候恍惚真的在看费里尼等一众1980年代的意大利流行文化符号 但简直是开了上帝视角 然后靠着马拉多纳的几个细节暗示了时代 虽然有一点细节有过于恶俗狗血的成分但瑕不掩瑜 2022年奥斯卡外语片预定了

  • 贰嘉容 1小时前 :

    数十年过去,在熟悉的海潮声和熹微夜色中,终于撕心裂肺地讲出当年想说的那个故事。有些冒犯,有些躁动,但是能够感受到柔软与哀伤。

  • 谌飞舟 6小时前 :

    然而不久后,所有人的情感在得知马拉多纳的去向后转为相同而扁平的狂喜。

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved