虽然他妻女的死和女主有关,但是显然他应该为此付更大责任,明知道他的妻子不能受刺激,但是他还是想出轨。他妻子知道后肯定会受刺激。他不去怪自己,而把责任都推给了并没有什么过错的女主。
#TIFF21,一个富二代对自我存在的寻找之旅,和《新秩序》本质上其实是一样的,都在探讨不同阶级之间的差异,以及对富人家庭里的内部矛盾进行探讨,当一个富二代从厌倦了富人的生活开始到放弃了令人羡慕的富人生活,看似表面毫无波澜的情绪之下,是对这个时代的厌恶。如同《新秩序》
喜欢这部电影传达出来的 我所感受到的情绪,喜欢黎明的街道 抱在一起听的闹钟铃,说喜欢的那瞬间他们脸上各自的表情。什么都没讲什么都讲了,什么都明白又什么都还没搞懂。
对平淡平常和心底的反叛的表现特别朴实到位真实无比
无法证明的因果律与复仇,猜忌和多疑到癫狂的女主人设,正与邪、施害与被害在混沌中不断的转换着,刀不韧血的肃杀感让人止不住抓耳挠腮。
嗯嗯!
2022-64 《局外人》的重写。来自家族的梦魇,现代科技无时无刻的侵蚀,亲密关系的无从适应,男主主动选择成为墨西哥的流亡者,遁入异乡的虚无。而导演在有限的篇幅之类凝聚了大量的隐喻,以贫富差距的展示作为背景,幻像中的猪不只存在于过去,更是在危险环境下不自知的富人本身。更重要的是,最后的主题并非贫富差距,无关病症,更不是道德漩涡——这都是导演铸就的障眼法,而我们需要做的,即是跟随角色走向隐蔽的桃花源中,去感受那份虚无与孤独。
卡纳汉的动作场面永远值得信任,不过故事就太老套了。
但此时,一个刺客的到来,引发了警察局的全面的混乱...
有部分尚可的动作,节奏,画面质感,镜头语言等,前半部分铺垫稍长,且对后半部分的塑造作用有限,总体归于尚可一看。
在看的过程中不断在想,这个世界太多导演了,以至于大家混淆了到底什么才算艺术品。放了一个屁,运气好时也能被称之为艺术家。
活个寂寞,远离尘嚣,遁入虚无罢了。★★★/6.5
联想电影,2005血溅13号警署,2002法国片猎豹行动。
看这片子的前二分之一我真的都以为它是关于加缪式的存在主义哲思,以为是米歇尔弗兰克的[局外人],结果发现是我想太多了。问题并不在于那个无比脑残的反转是否在临近片尾才揭晓给观众,毕竟如果你回想影片的第一个镜头其实就在暗示“死亡”了,问题可能在于弗兰克非要用癌症梗作为反转,来为主人公先前的一切行为逻辑合理化,但这是完全不必要的,他的行为不是只有一种解释的啊,你把患癌这唯一的标准答案施加给主角,这种创作上的“轻易”扼杀了所有可能性,更是直接拉低了影片表达,不过也只有弗兰克这人能干得出来了,正如他长久以来执着于玩弄自己笔下的主人公一样。但有一说一弗兰克在景框调度上的执行力和他对于场景内部元素的整体把控能力还是蛮强的,所以还是勉强给上三星,否则就两星了。
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
小說家的敘事和敘事的小說家,營建出一個光怪陸離的敘事節奏和線索,再拼湊成一個莫比烏斯環,適合當作敘事學的教材啊,不同的敘事人物在不同的敘事時間裡有不同的敘事聚焦,連敘事框架可能都是虛構/他者的。所以到底誰才是終極的兇手?!
感觉还挺好看的,光看名称和封面就感觉内容也可以,就是有些地方在真实一点就更好看了。
网飞全球化菜市场里一片其貌不扬的烂菜叶而已。
在他用尽一切形式后显得是如此刻意而矫揉造作
亲妳了 都没拒绝 最后 妳还不愿意了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved