“Ah Yong餐馆”是一家老字号，辉煌时期曾经是城中热门的餐厅。餐厅不但提供精致中餐，还供应各种传统西餐和亚洲美食。可是随著时代的变迁，餐厅的创办人Ah Yong因中风退休，餐厅交给其大女儿Rosemary打理之后，就风光不再。外国学成归来的Rosemary是一个工作狂，每天埋首餐厅生意。她一心想把餐馆业绩提高，也觉得继续保持独特传统口味是不可行的，因此决定将生意方针逆转，以噱头为生意方针。在此情况下，餐厅的老顾客一个个失望地离开了，而新来的顾客越来越多是不懂饮食之人，除了胡乱糟蹋食物，还随意浪费美食。大雄是餐厅主厨，跟随Ah Yong多年，两人感情如父子，餐厅就像他自己的家一样。当他看到餐厅被Rosemary的“求新求变”弄得乱七八糟，心里十分沉痛。大雄对于食材素质要求非常严格，因为那是师父教落的原则。某日他见到代理送来的食材不符合新鲜标准，拒绝收货，但Rosemary却收下那批食材，因为她觉得价钱经济实惠就是她所要的。
大雄和Rosemary想法渐渐分歧：大雄坚持要维持食物水平，但是Rosemary却认为做生意重是靠行销手段和噱头，因为当今的人根本不懂分辨味道好坏。这个时候，网上一名美食评论家米麒麟，不断给予“Ah Yong餐厅”劣评，使得朱可丽非常紧张。米麒麟的食评影响力越来越大，导致生意明显滑落。大雄风为了维护餐厅声誉，藉著食评内容，告诉Rosemary，做饮食，最重要还是用心，要不然是无法长久的。为了重振食客及大众对“Ah Yong餐厅”的信心，大雄激励Rosemary一同合作把“AhYong餐厅”搞起来！
电影最大的逻辑崩坏在于哪里有这么纯情的金主爸爸硬要等着女演员名正言顺的结婚啊。 还有马丽实在也不是倾国倾城。更加撑不起来金主爸爸这么纯情等待的设定
片尾花絮解了惑，魏翔是真拿《魔幻时刻》当成自己“正名”之路的第一块砖了，然而方向错了，怎么努力都觉得尴尬。他拿自己当金凯瑞，但市场对他的定位更多是功能性丑角，可塑价值和呈现方式都是单调且片面的，就连曾经麻花力捧，如今却糊到给他打辅助的黄才伦，反而比他更像个“喜剧演员”。
呃……就是很荒诞，二十多亿的票方多少是有点扯了
电影舞台剧化后就特别粗糙，一个是感觉特别不真实，另外就是特别劣质，人物服装行为特别架空的感觉，不过好笑还是很好笑的，开心麻花的演员演技都特别在线，过年图个乐
还行，挺好笑的，笑点大概有十几处。看个乐呵。
虽然改编自《魔幻时刻》，但还是非常模式化的开心麻花流水线喜剧，有一些小品的笑点，大部分时间挺粗糙、挺尴尬，架空让整个片子气质变得非常可笑。
魏翔演得是挺好啊
每年春节带家人去看一部电影，今年选择了这部，图个开心。
所谓电影界的山寨塑料顶级品，太后现代了（没有在夸它的意思）
没什么好笑的点，只看到魏翔真的很享受这部电影。
片名抄《这个杀手不太冷》或者说蹭吧，剧情抄《魔幻时刻》或者说翻拍吧。笑点的确有，但是很尬。表情太用力，因为是第一次演男主角。
我承认只看了前3/4就看不下去了。感觉只有意大利语翻译那一段比较好笑
魔幻时刻或许也很一般，但是《瞎看什么》是真好看呀
电影的哲学命题是讨论真假，原版是一部特别打动我的电影，其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地，实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy，但是原版就是从一个标准的戏油子写起，最后戏剧性的抓起了它一点点情感，而这一版则是春晚式感动人物，从得到男主机会的那场哭戏开始，但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事，这种屡试屡爽的的诡计设计，用得很好，但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系，当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的，却不知觉的让一切都毫无意义，最后，可不可以好好的做美术！
美术差。
PS.假卡尔拿着🎸推门进来的那一刻我觉得好像王杰啊
改编的电影，故事创意摆在那里。情怀也是很好的指向。改编落地的时候做的背景架空让戏剧感更足了，是比较对的思路。
我要多一颗星给魏翔老师，大家都不容易。但我就想说，还是三谷幸喜最棒。
雨中曲的模仿那一段还蛮亮眼，除此之外都是无感的笑点，不吸引人的剧情，浅薄的人物性格，立不住的角色塑造。可是我又在想，他们拍电影梗为什么就那么奇怪呢？后半段情节的推动也是死板和刻意，跟原版的落差还是很大的。可能原因就是他们更本不爱电影，所以他们是拍不好电影梗如此之灵巧的“戏中戏”的。再者就是，这完全就是一个舞台剧嘛，太不像电影了。最后，真的没必要刻意营销魏翔，他没有让我觉得是“遗珠”，他们电影的主角只不过是他们几个人轮着当罢了。
成功
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
