没想到我被一只卡通狼迷的五迷三道的......wolf的衣品真好哈哈哈哈哈哈。
而豚鼠就是伪善的,它为了偷走含有能量的陨石,煞费苦心,伪装成老奶奶,保下坏蛋联盟等等,细思恐极,令人发指啊!假好人就好比给你一点点希望,然后毫不犹豫地把你推进绝望的深渊,这远比一开始就把你往深渊推来得恶劣以及恶心的多哈!
少年的心事是永远的故事,成长的惨痛是一生的经历。父母的离去是扯破你托底飞翔的翅膀,教你做爱是让你展望未来,想拍电影,是我想逃避再制造一个新的生活的借口。从法贝托身上看到了甜茶般干净的灵魂和清澈的眼神,又洞察复刻了阿黛尔的欲望,可他终究是懦弱的,没有勇气的菲利波。只有参透现实的痛楚与做人的方向,才会看到小修士为你送上的祝礼。青春的痛和欲,成长那些事,都在意大利的海边那不勒斯发生,随着开往罗马的列车远去。
四星半。保罗•索伦蒂诺记忆中美不胜收的那不勒斯,还有那缠绵悱恻的哀愁。
enough about this good guy shit!开场抓人,越往后越老套,讲故事只学到了疯狂动物城的皮毛,狐狸变装出场颇有平行宇宙里格温出场的惊喜感,爱山洛维的大yi 巴狼所以加一星~
索伦蒂诺的那不勒斯青春往事,自传性色彩、带上超现实元素的群像散点叙事与诗意和粗俗交融的气息都契如费里尼[阿玛柯德]变奏,不过在节奏把控与配乐使用上离费费还有不小距离。前半段喜剧性突出,亦浸染着费费对杂耍的钟情,小姨妈在游艇上的裸身日光浴及反打中一群痴望着的亲属朋友则是索伦蒂诺典型的“男性凝视”段落(比较[年轻气盛])。父母意外那段拍得既深情又冷静,恰似沉入死亡之乡前的宁谧温存。男主面对沉痛噩耗后难以流泪及滞后的猝然饮泣特别真实。后半段节奏愈发凝滞,但部分台词与场景设计稍显刻意直白,使影片余味失散不少。电影致敬:片场倒吊者(费费经典意象变体)、[美国往事]录像带、佛朗哥·泽菲雷利、罗西里尼[火山边缘之恋]的斯通波利岛。| 坠地仍长明的水晶吊灯,老男爵夫人赐予的破处启蒙,永远在厕所里的姐姐。(8.5/10)
摇尾巴真可爱 such a good boy
还是喜欢啊,《罗马》之后个人最喜欢的自传故事。被费里尼启发又教诲让人嫉妒。“电影没什么用,除了能帮人从现实逃离”
当上帝之手帮助马拉多纳将球打进球门,也帮儿时的索伦蒂诺成长为大人,所有电影中最真诚的索伦蒂诺,有费里尼的痕迹却也充满着马拉多纳的魔幻。最爱的电影。
真是太好笑了 片尾手铐铐在snake脖子上是认真的吗 所以不要以貌取人 有些表面看着善良的人心底里并不一定善良 反之
暂时看过两部保罗·索伦蒂诺,那部《年轻气盛》是瞎拍的,试图用横行霸道的摄影统领一切,实则又假又空,这个看法我至今不变。那这一部,有没有故事呢?还是不多,但情感还是有的。只是被他这么一搅和,我突然觉得《阿玛柯德》的份量好像也没那么重了,原来它还是可以被模仿得出来。
今年目前看得最愉快的院线电影,老套但快乐!听到奥卡菲娜的声音很难不想起O8😢
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
开场的偷盗就是克鲁尼11罗汉的场景,还算有点儿意思。
首先我非常非常讨厌索伦蒂诺,这部可能是我看过最好的索伦蒂诺吧。什么大美简直就是辣鸡~
亲子影厅连看两场,160块钱换取孕期的紧张不安一惊一乍……真想不出身家过亿的家庭有必要做这种事,何况还怀着孩子,怀着四代独苗
亲子影厅连看两场,160块钱换取孕期的紧张不安一惊一乍……真想不出身家过亿的家庭有必要做这种事,何况还怀着孩子,怀着四代独苗
跟走私的浪荡儿在海上荡舟,走私者闭上眼滑稽又纯真地模仿着“海船时速200公里的声音”,是我最喜欢的段落。
私心又加了半星,毕竟在这个特殊时期能鼓励我走进院线并且收获快乐,实在是太难得了。7/10分
索伦蒂诺私人化的电影,属于他的《想当年》。关于成长和寻找自我,关于前进和与过去和解,关于宽恕、失去、接受自我,关于自由和寻找人生目标。是他对费里尼和马拉多纳充满缅怀和敬意的致敬,也他是对那不勒斯爱的宣言。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved