五个寂寞的灵魂,就像五条直线在某一个点相交又相离。
4-
# 75 Cannes 主竞赛# 继拍法国扑街,拍韩国面临再次扑街,有河濑直美这么好看的前作,何必把这么老套的故事再次搬上银幕呢
像是编剧写作班里事先确定好主题、配方后,精确勾兑出来的行货,每一种成分的克数都过了电子秤,进行了仔细的计算与配比。真实的世界里哪有解决得这么舒适、圆润的道德困境,哪有这么糖心的底层叙事。硬是努了三天劲儿才吃力地看完。看完只想立刻再去温习一遍《小偷家族》。
一开场就是瓢泼大雨中的上坡路,差点以为走错寄生虫的片场。而前半段紧凑的节奏和多重悬疑的铺排,也让人联想到奉俊昊式的犯罪片,怀疑是枝导演是不是受到寄生虫的刺激太大了…只有回到最后的那些空镜和抒情段落,才是其得以辩识的作者性手法。可全片看下来,依然是个水土不服之作,甚至比真相还要更割裂的观感。
从头看到尾,内心竟然毫无波动。这个“掮客家族”真的没有化学反应,因为过程中缺乏情感变化的支撑,摩天轮、旅馆两场走心戏好则好矣,也没能托起整部片子。
无趣的戏中戏,凯奇并不会因此而翻身,但哈维却有可能迎来新的发展!
婴儿和妈妈之间的戏完全没有化学作用啊。故事本身也拖沓死了。
我觉得,«掮客»的意义,其实不在于阵容如何,导演如何,演员如何,题材如何,而是它提供了一个新的角度去审视生命。新生的生命、死亡的生命、被抛弃的生命、被守护的生命、不被理解的生命、得到谅解的生命……为什么人们总是会对孩子说:谢谢你来到这个世界,而从来不对一个成年人说,谢谢你来到这个世界呢?每一个大人都是曾经的孩子啊。从这一点上,整部电影对于生命的讨论已经不仅仅只是被遗弃的孩子上,而是普及到了每一个人身上。
75cannes首映/中庸的故事,与我相悖的生养观,一无是处的女演员,是枝裕和的复杂与细腻全都丢失了,很多设计(eg摩天轮的运用、火车灯光)太平平无奇,刁亦男都比他有创意,导演老啦。另,还是认为男导演请慎重触碰女性题材(滨口龙介除外)。
制作精良的刺激喜剧,基本上每个情节都控制地成熟而精准,属于猜得到但乐得一看的cliche,或者说是一个机智的美国风格niche。打斗枪战场景轻量化但不失精彩,这才是飙肾上腺素的正确姿势。拿着酒杯坐进夜晚泳池,巨大的海岛阳台在下雨,崎岖小城和黄沙漫漫的海边悬崖,让人无限回忆起吕克贝松的big blue。本来觉得Sharon阿姨表演拘谨不够狂野,直到看到Barbara from Santa Barbara吼着嗓子出来我才拍腿长叹。Javi走下卡车,发现女友也跳下了车,马约卡的海风吹起她的头发,那一瞬间我觉得,她是裴淳华……
结局太莫名其妙了,我想看的是小孩被卖掉的结局。
《真相》的硬伤还只是亚欧文化的不兼容,到了《掮客》已经是与真实世界相比过于真空的市井童话了,只剩下底层人浮于表面的惺惺相惜。看来是枝裕和不止要回日本,还要回归现实世界。
本以为,冲着情怀,这部片子应该也在7.6左右
影中人玩得好开心……
说实话又老套又无聊,特别各种各样的情感升华尬死了转变也很突然,但是几个笑点又确实让人吐了吐气,如果是凯奇老粉可能会感触多一些吧。。。
好失望,非常温吞且失效的生活流质感。勉强可以看做一个前《无人知晓》的设定+《小偷家族》的架构,是枝裕和一直都在探索边缘人的生活,并试图赋予这些底层世界无限温情。但是在遇到一些偏社会现实的题材时,是枝就显得力有不逮了,因为他的温柔风格会使得整个片子的立场变得拉扯和模糊。《小偷家族》是个特例是因为本质还是在一个家庭片的范畴内构建世界,螺蛳壳里做道场的感觉。但是这一部里,“家人”这个关系是没有充分建立起来的,同时也没有对于现实的尖锐表达,所以整体看起来就非常顾此失彼,看不到力量也看不到态度,沦为腻歪的鸡汤堆砌,就连自我重复的程度都还差得远。宋康昊的演技也只能算是正常发挥吧。
抛弃与重拾的故事,但是叙事铺得太开,导致切口不深。所以同样是以临时家庭为单位、以弃婴为线索,东京教父就比掮客的人物更饱满也更具张力
虽然像过家家,但是充满戏剧性,凯奇彻底翻身?
钓鱼执法的警察和假戏真做的人贩子,谁才是掮客?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved