影射很多,多处细节联系现实真的很恐怖,社交网络确实改变了交友的方式,但真正了解一个人还得靠reality。
明显是大导演的自传,荒诞(超现实)的情节削弱了代入感,又因为琐碎而没有猎奇的吸引力。
每个导演一部的自传电影,我喜欢的索伦蒂诺依旧交出满意的作品。一个男孩子的成长,观察的视角看着身边爱的人,疯的人,奇怪的人,崇拜的人,与自己息息相关的人,陌生人。一切瓦解又重构成他现在的样子。
导演的意大利平凡家庭故事,那不勒斯的夏天、海、电影、足球,非戏剧化但现实冲突不请自来,无形之手让悲欢瞬间转换,最终又变成活火山脚下的意式乐观。
平安夜看的。这个八十年代怀旧自传体真是不太可,比《罗马》《痛苦与荣耀》差远了。对女性身体的景观化凝视岂止是令人不适,简直是有点恶。唯一的点就是,好想去那不勒斯!
还是经典套路结构。
那不勒斯80年代纷繁芜杂的私人回忆,无法归类没有条理,时间像鱼刺一样扎起每一串事故和涟漪,疯狂的愤怒的狂热的艳情的愚昧的守旧的地中海之城,上帝之手翻覆,少年只是没有来由地长大了,通过女人,通过死亡,通过马拉多纳。
小男主的一切行为我都不能理解,就算是个小孩子这样的情绪反复也让我焦躁,我对小孩的忍耐度太低了……阿荣无敌可爱,不能接受它就这么消失了,社交女孩的猫型机器人的表情我也很喜欢
Cliché但是还是被感动了。交朋友的主题很棒,其他关于什么科技和儿童,数据安全之类的就不考虑了,还是挺开心的。
索伦蒂诺的私人电影,交杂着悲欢离合的青春之歌。影片几乎全面地覆盖了少年时期每个人成长所需的一切:关于偶像的崇拜、关于性爱的憧憬、关于理想的萌芽以及巨大变故后的创伤与自我疗愈。叙事线随着时间整体呈现收束的趋势,开头关于那不勒斯这座城市的航拍将自传性质电影的地缘性充分表达,一切青春中的种种最后都落幅在离乡列车的狭小车厢中,索伦蒂诺用130分钟只为回答“离开的原因”。
布景、光影、人物台词和细微表情的细节都难以言传的精妙,诡异和嘲讽,庄严和肃穆互相吞噬的角力让整部剧曼妙无比。
成长的过程也是选择的过程,当少年失去双亲,因此被彻底被抛到成人的世界里,他可以选择香烟、性、旅行、足球…但他选择了电影,从此少年踏上了新的旅程
可惜 烂尾了,不然有可能成为“小白”。对朋友的诠释还是比较深入,不管是情侣还是普通朋友,都需要双向奔赴,为对方着想。
交友为什么要依靠机器人?出发点就错了。看个乐呵吧
朋友是什么?总之不是依靠科技的虚假繁荣以及空虚感。
构图光影色彩引起极度舒适。把私人情感表达得如此客观也是厉害。
好几个瞬间都觉得导演太有才了!自传色彩很浓。
是一部私人性质比较重的电影,后半部分越发看出来的自传成分,整体节奏和结构和费里尼的《阿玛柯德》好像,但是缺少了属于自己的那份深情的呼唤,也就是致敬和摹仿的痕迹重了一些。最喜欢的段落是小姨赤身裸体躺在船头的甲板上,那种昂扬的自信和明媚是反男性凝视最直接的轻蔑与不屑,包容与接纳,就像她自我所说一般,在这个小镇上做一个疯子需要付出何以代价。还有男主从小姨的性启蒙,母亲与父亲因意外死去,恋母情结的愕然结束,再到与暮年的男爵夫人第一次有了肉体上的激情碰撞而得到延迟性的满足后开启了属于自我的成长与探索之旅。萦绕着南欧意大利温暖的阳光与空气之中飘来的窸窸窣窣的回忆,花朵香甜的气息。前边几个段落是真的很喜欢,但是后边是真的有点略显停滞和刻意。少年的成长往往是从失去开始的,而奥德赛的归乡也是他们生命的必然结局
故事比较俗套,包装的算不上有趣,概念也一般。互联网时代下娱乐至死,被科技支配后的返璞归真。老生常谈了,情感上很难更深的共鸣。
“上帝之手”救了法比托,是上帝救了他还是球王救了他?索伦蒂诺老道的镜头语言展现出来了那不勒斯的市井气,印象里还是绝美之城里的宏大,想不到这次聚焦的这么小了,家庭变故、家族隔阂甚至是邻里之间隔绝,亲密关系中涌现出少年的烦恼,是一个挺精彩的故事。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved