Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
在🇯🇵杀手都这么光明正大，而且随随便便就可以做到吗
和半年前那部慕尼黑一样的规规矩矩不差但也无大亮点的英伦历史片，又是全英大卡司，角色居然有伊恩弗莱明
实为一段不为人知的历史，too real to be ridiculous，男女主人设着实不讨喜，也挺想看反纳粹分子在对面决定继续骗的故事～
还奇怪为什么阵容如此豪华了才6分多点，原来是个披着谍战皮的搞笑片。主要议题是剧本会，从0开始编一个让人信服的故事。
还是老老实实看三分钟解说吧……演员演技在线，但片子节奏拖沓。（坏掉的洗衣机居然是海尔的）本片几个高光时刻：1.黑道老大在女仆店是真心融入进去了，反差萌。2.女仆店的“花魁”在看到主角买了便利店三明治后觉得很贵，还认真给女主如何省钱的建议，这样的角色塑造确实在被后面反派欺负之后让人倍有同情心。3.开片打斗很水，但结局1v1的格斗确实精彩。另外，片尾疯狂立flag，又是“回家一起吃蛋糕”，又是短发大难不死却遭遇长发的机枪扫射，又是说自己很累要抱抱才能起来……如果最终结局是短发被长发的扫射误伤，却强装镇定，在长发离开之后默默在角落嗝屁的悲剧结尾，那还挺能留下记忆点的。可惜片方明显给第二部铺足了伏笔。
两代达西同台，我找了半天另外一个达西在哪里？哎，直到被提醒“歪芙，明星也会老，不是那时候的样子”，哈哈哈，哎嘛，哎嘛，不就进在眼前。确实拍的过于正经！这大概就是英国主旋律题材电影了。有一丢丢失望！
中规中矩常规腐，时不时地有点过，矫情。名字翻译对吗？这不是来回说的那个“肉馅计划”吗？帅大叔们都有点老了。要我是Jean，肯定选Charles呀，闷闷的空军企鹅多可爱呀，哈哈。
Mincemeat：在一个具体的时代，就个体命运而言，很大程度上，国际体系影响国家的命运，然后再通过国家的命运影响个体。
雖然預告已經把事講完了⋯不過，正如伊恩弗萊明所定義的那樣 - some spy story，意思是 “你不會真的以為我在「講歷史」吧？”；年初不討喜的《王牌特工：源起》同樣如此，咬文嚼字是一種選擇，把類型藏於骨相之下；順帶一提，對雅痞理解止於革新007的王男粉絲，與對二戰政治向理解止於《至暗時刻》的，本質上是同一批人
看到宅女们带着冲锋枪骑自行车去公园跟黑社会火拼，就觉得很燃了。黑帮女也很有意思，感觉像霓虹国哈莉奎茵的设定！虽然是部SB三星片，但枪斗术、近身肉搏和换弹夹居然都巨帅，为这三个元素再加一星。另外剧组是因为太穷了吗？现场收声的效果堪比80年代港产枪战片，还是当年在录像厅看到的录种效果。
“马丁少校”拯救了作为西西里岛登陆的第一批士兵的他的照片替身，这个安排很史诗。“马丁少校”的姐姐来认领尸体，最后墓碑加的那句话，个人与国家的利益都应该被尊重
远远低于预期。一个改变二战进程和格局的关键冒险行动，很多卖点可以打造出一个气氛紧张剪辑凌厉的文本。成品却呈现出一种寡淡如水的过家家成色，尤其出戏是尴尬无比的感情线，那种为了片长而片长的格格不入让人大倒胃口。
谁受得了科林费斯那深情的眼神，老男人，可恶
作为二战最经典的战略欺骗行动，本片的演绎成分已经大到「传奇」居多了，不太算是一部典型的谍战电影。
看了这片会有一种“哎，原来视杀人为司空见惯的工作的杀手日常原来是这样的啊”的感觉，开头两女主在那个被绑在椅子上的男人面前非常自然地讨论打工和代班之类的事情，真的很有生活感。
非常中规中矩，也就是说没什么毛病但也没什么亮点。最惊喜的其实是Mark Gatiss的Ivor Montagu，和现实中的Montagu真的超级像！
爱情线让人摸不着头脑，预告片包含了全部精华。脸叔真的演什么都是一个样，在这场两位达西的较量中输给了麦克费登。如果说有什么不失望的，大概就是配乐了吧，托马斯纽曼正常发挥。
不如叫少女杀手吧……辣妹杀手……都不辣，但少女是真的少女
感情戏多得离谱的谍战片？英伦风倒是满满，表演、配乐、角色都很正统，可是二战阴云下的紧张感和谍战本身应有的刺激感全无，观感不佳。一小时弃 @Netflix
尸体服役，人假情真，信中睫毛，隐藏势力……角度挺好的，为人设填充细节填出了些诗意，但整个三角恋和办公室政治就稍微有点过了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
