白天，忧郁的帕西瓦尔在父亲的殡葬店里帮死人上防腐剂，他是家族生意的准继承人；晚上，腼腆的帕西瓦尔会躲在地下夜总会的钢琴后面，用他给死人抹香料的手指弹出灵动的音符唤醒夜晚骚动的灵魂，他是天才却不敢出世的音乐家。
给帕西瓦尔提供宣泄天才和创作欲望机会的如斯特是地下夜总会的经理。相比自己沉湎于音乐世界又温柔内向的童年玩伴，如斯特名副其实地像只骄傲华丽的公鸡，夜夜笙歌美酒佳人就是他梦想中的一切，人生只在乎揭幕与谢幕之间那段高潮迭起纵情欢乐。
爱上了年轻的歌女安吉尔，帕西瓦尔意识到自己必须在梦想和父亲中选择。一个人选择太痛苦，帕西瓦尔用自己的理想感动及时行乐主义者如斯特与他同行，让他明白他们的天才和使命是为了在更广阔的音乐天地里开辟自己的风格、影响一个音乐时代。
两个年轻的音乐人走出了民风保守的乔治亚州。他们为梦想和爱踏上的路印证了30年代美国黑人音乐发展的轨迹。
◇ 幕后制作
不断变化的档期安排、主演二人单飞的传闻不绝于耳，《爱德怀德》的发行无论对OUTKAST的粉丝还是片方都算是了却了悬在心头两年的一桩大事。《爱德怀德》也因为它的歌舞题材和全黑人组合在暑期档中极为耀眼。
影片的主演正是来自亚特兰大的饶舌组合OUTKAST两位成员，这两位曾获两次格莱美音乐奖的当红饶舌明星在片中扮演和自己身份相当吻合的黑人音乐人，但对比起《8英里》和《要钱不要命》这类传记片，OUTKAST无意模仿同行EMINEM们年纪轻轻就策划回忆录，编剧兼导演-更是OUTKAST御用MTV导演-布莱恩·巴伯量身订造的故事发生在美国30年代的舞台，一个处于保守和开放、禁锢和爆发夹缝的时代，而那个时代正好是黑人音乐发展而成的爵士乐遍地开花的时代，帕西瓦尔和如斯特的励志故事发生得极具戏剧性和典型了。
故事萌发的前传是1998年刚凭专辑“Aquemini”声名鹊起的OUTKAST产生制作与专辑同系列的电影，MTV认可了这个创意但要拿当时名气更大的Missy Elliott 和Busta Rhymes代替OUTKAST出演。自己的电影作了人家嫁衣两兄弟士气遭到打击。随后他们再构思的《爱德怀德》，终于在两人如日中天的时候面世了。
布莱恩·巴伯撰写这个故事的初衷是为了在被饶舌和街舞塞满脑子的年轻人心中培养他们对爵士时代的感情，让他们知道嬉哈、R&B是怎么从威灵顿公爵、Cab Calloway这些天才的作品衍生出来的；OUTKAST推动了嬉哈音乐的发展，自然也要担负起教育年轻人娱乐不忘本的责任，影片也瞄准了OUTKAST的广大粉丝，而为了在教育前先把目标观众抓在手中，OUTKAST同时担任影片音乐监制，亲自操刀所有曲目创作乃至编排，也正因为二人在音乐水准上精益求精，影片才一再修改背景音乐而姗姗来迟。
OUTKAST的90分钟MTV
布莱恩·巴伯显然不想把《爱德怀德》拍成黑人音乐发展史，为了让影片因为现代而更好理解，30年代实际上纯粹被简化成一个舞台背景，布莱恩·巴伯赋予了它许多《红磨坊》式的-甚至《天使爱美丽》式-的美术效果：OUTKAST的音乐在Cab Calloway的腔调上混合了骚灵、散拍和说唱等风格，安德烈·本杰明和安东万·安德鲁·巴顿的唱腔也游走与爵士时代的回忆和嬉哈之间；
而影片中最招人眼的舞蹈场面更是邀请了三度获东尼奖的Hinton Battle与其“代表着美国多元化文化传统“的舞台实验室的演员们一同为影片设计了一整套混合舞步，于是在30年代的酒吧舞台摇摆舞、踢踏舞、嬉哈街舞将融合在一体出现，跨越近八十年的音乐与舞蹈在影片中重叠了，似乎把历史界限也模糊了，加之不时出现的动画效果，在不能追讨如何还原历史真相的条件下，《爱德怀德》把歌舞表演片段反复推上激情顶峰，布莱恩·巴伯对OUTKAST的知根知底、情谊深重把这个故事作为最好的宣传片送给了将在8月22日上市的电影原声。
片名叫“男人”好过叫“们”，或者叫“氓”也很不错。绿意盎然的生机景象，竟是充满男权梦魇的密室，这个联系和设定真的很绝望。房东、牧师、面具男包括警察都是那个自残裸男，看似没有攻击性，其实内心有个当宙斯的梦想，凶神恶煞的背面是一个献祭的女人。不过男人一个接一个分娩出彼此我没看懂，暗示他们是一丘之貉，阳刚之气代代传承？反正造成了足够的惊吓和危险（而且说是女人的臆想、女人的错）后，轻飘飘说一句：我只是想要你的爱。虽然最后闺蜜来了，但她的孕肚也让人心里一惊，仿佛她们还是没逃出生天。
风景很好，直白，但有一些新意，不过作品需要最终完成于用讨好女人的讨厌男人使男人获益。可惜的有两点：关于UI的吓人点子要么删掉要么更多一些；男人的外形过于单一，缺少代表最大利益集体的形象（直接地减少了表达的广度）（但同时提纯了所谓“女性视角”）
经典！和我一起前女友完全一致！感谢她！没有她不知道宿命的恶毒、没有她我无法领悟幸福走向婚姻！感谢她、世间有她如此自信的天屎、愿她遇到的每一个男人都与她相互虐杀🤍
室外翠绿乡村风景与红色房间内的重口血腥场面对比强烈。
①宗教，上帝造人伊始，造完亚当之后，抽了亚当的一根肋骨造了夏娃，在宗教里，女人就是男人的骨中骨，肉中肉，整个宗教系统都是歪的，所以女主不能在这儿获得救赎，神父那咸猪手也说明了问题，还有那个男女图腾雕像
电影毕竟不同于MV或者行为艺术，只用象征就够了
男导演以女性视角来阐释男人甚至表达女权思想，难免有些刻板，以女性为主观受体，借助根植于女性意识中普遍化的符号与标签，以奇幻且略重口的分娩形式幻化出男人的不同本性，隐喻男人对女人的各种诉求：丈夫的占有欲，对性与爱无止境的索取；房东的产权观念、责任意识，以及对房客的保护欲；流浪汉的窥视、跟踪，以及无边界的野蛮闯入；顽童的游戏心理；神父的教化与规训；警察的例行公事，无关痛痒的关心…而那所古老的乡间别墅则隐喻着男人对女人施加迫害的牢笼——婚姻。它是一个魔咒，即使早已破碎，依然能死死锁住女人。因离婚而自杀的丈夫为女主带来巨大的心理创伤，她最终靠一把斧头走了出来…当然，让我一冲动给五星的是摄影，画面太美，叹为观止。你也许收藏了很多能随手拿来做屏保的图片，但你无法让那些风景流动起来，讲出一个还不错的故事。
这个片子的可怕之处在于，让观众觉得害怕，诡异，恶心，毛骨悚然的角色，在现实世界中，全部都能遇到。
故事核很简单 结合了邪典 制造出现实与幻想的混淆感 恶心镜头是真有点恶心的
不管是故事展开，寓意，视听方面其实都很上乘，算是今年惊悚文艺片里第二，第一目前还是《你将不再孤单》
和妈妈一起看的，皆感慨脚先出来的繁衍想象力
High concept low execution. 概念真的很棒很棒，就是本子和男主演欠了点事儿。
前面壁纸一般的空镜，绿意盎然，美轮美奂；配乐极简的做到了空灵神秘，仿佛来自另一个世界的召唤；套娃重生契合达尔文的泛生论-既获得性特征以“微芽”，“泛子”存储，并孕育，并随之遗传到下一代身上，“剪刀手”和“大肚子”一直遗传，直至haper男友出来，不知是否有意无意，最后应该是某种觉醒；苹果象征伊甸园禁果，又涉及到“原罪”的概念，诱惑和性既是人类替亚当背负的罪，但明显导演是反问式的，裸体男应该就是亚当的象征，男性犯的罪（自杀也是罪）由女性背负，世世代代的；另外游戏boy，牧师，房东以及警察都象征男性（父权社会）控制，粗俗，蔑视没错了；最后的女主女友的出现，算是一种对以上种种的fuck off…信息量挺大，又很模糊，意向性表达，融入恐怖元素。再加一句，A24的金主是个怪咖趴…
摄影不错，但剧本不行，情节推进太慢，比《湮灭》差得太远了，25分钟弃剧。
太cult了…想看又给我恶心到了，最后我麻了…a24调色还是很牛逼的
惊悚暗喻！调色美！用最唯美的画面展现最细思极恐的故事，教堂中的女性器官和男性面貌压抑到窒息，不论是南拳社会的宗教，幼稚的巨婴男童，道德制高点给予人们信仰的牧师，伪善的房东还是婚姻控制狂的丈夫…各层次对女性的迫害，而他们可以无限滋生，换来的却是因为爱…这才是女性恐惧的根源啊
最大的问题是无法进行完整双层解读，深层文本的女性困境表达很清楚，但表面现实物理逻辑很难解释清楚，例如男人如何入侵手机？还是蒲公英的致幻效果吗？如果单纯用奇幻或者魔幻来解释中后段的一系列场景，或者只是发生在内心的阴影，那女主闺蜜的戏份又该如何解释？她的视角中是只有物质世界的结果，例如撞车以及血迹。当然后半段的裂手和套娃都太精彩了。
男性导演拍恐男片总给人一种略显刻意的违和感
前面的风景很美，另一个版本的《我想逃离这一切》，最后的画面过于恶心，令人不适！
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