John Kent (Randolph Scott), a former star football player at Harvard, goes to Paris with his friend Huck Haines (Fred Astaire) and the latter's dance band, the Wabash Indianians. Alexander Voyda (Luis Alberni) has booked the band, but refuses to let them play when he finds the musicians are not the Indians he expected, but merely from Indiana (Huck Haines and his Indianians Band).
John turns to the only person he knows in Paris for help, his Aunt Minnie (Helen Westley), who owns the fashionable "Roberta" gown shop. While there, he meets her chief assistant (and secretly the head designer), Stephanie (Irene Dunne). John is quickly smitten with her.
Meanwhile, Huck unexpectedly stumbles upon someone he knows very well. "Countess Scharwenka", a temperamental customer at Roberta's, turns out to be his hometown sweetheart Lizzie Gatz (Ginger Rogers). She gets Huck's band an engagement at the nightclub where she is a featured entertainer.
Two things trouble John. One is Ladislaw (Victor Varconi), the handsome Russian deposed prince and doorman who seems too interested in Stephanie. The other is the memory of Sophie (Claire Dodd), the snobbish, conceited girlfriend he left behind after a quarrel over his lack of sophistication and polish.
When Aunt Minnie dies unexpectedly without leaving a will, John inherits the shop. Knowing nothing about women's fashion and that his aunt intended for Stephanie to inherit the business, he persuades Stephanie to remain as his partner. Correspondents flock to hear what a football player has to say about feminine fashions. Huck gives the answers, making a lot of weird statements about the innovations John is planning to introduce.
Sophie arrives in Paris, attracted by John's good fortune. She enters the shop, looking for a dress, but is dissatisfied with everything Stephanie shows her. Huck persuades her to choose a gown that John had ordered discarded as too vulgar. When John sees her in it, they quarrel for the final time.
John reproaches Stephanie for selling Sophie the gown. Terribly hurt, Stephanie quits the shop. With Roberta's putting on a fashion show in a week, Huck takes over the design work, with predictably bad results. When Stephanie sees his awful creations, she is persuaded to return to save Roberta's reputation.
The show is a triumph, helped by the entertaining of Huck, Countess Scharwenka, and the band. (A pre-stardom Lucille Ball, with platinum blond hair, appears uncredited in her first RKO film[4] as a model wearing an elaborate feather cape, after the vocal by Dunne, in the fashion show.[5]) The closing sensation is a gown modeled by Stephanie herself. At the show, John overhears that she and Ladislaw are leaving Paris and mistakenly assumes that they have married. Later, he congratulates her for becoming a princess. When she informs him that Ladislaw is merely her cousin and that the title has been hers since birth, the lovers are reunited. Huck and Lizzie, who decide to get married, do a final tap dance sequel.
其实倒也算不上圣母和作，因为成果来看蜘蛛侠的做法的确是完成效果最好并且成功达到目的。但我真的很讨厌他像个领导一个做任何决定都是为自己着想，自己想到就决定，完全不去咨询讨论过他人真正的想法。所以三部曲下来还是一个没有长大的小屁孩，这是和蜘蛛侠系列的核心“正常人成为英雄”的气质概念都完全背道而驰。
本以为三虫会很激动，结果也就那样，互动太僵硬了，结尾大战也不够精彩（绿魔是不知道滑翔器上挂了个小虫子吗？直接就被拆了？），另外圣母情节虽然有不少铺垫，但还是很狗血，以至于梅姨临死前还那么圣母也是没想到。不谈剧情逻辑的话，至少叙事节奏也是大问题，其实任何电影节奏出了问题几乎都会失败。以前两版蜘蛛侠都因为商业操作的原因无奈重启，一度给这个IP蒙上阴影，现在反而提供了卖情怀的契机，也不知是否算塞翁失马。但这部情怀之作本身，即便票房飘红，某种程度上也还是失败了。没神秘客好看，吉伦哈尔还是赋予了那个反派足够的魅力，一个人超过这集五个。
如果反派有救的话之前为什么要杀秃鹫神秘客呢？经历过灭霸等反派的蜘蛛侠为什么还需要白莲式成长？我懂编剧想要3代蜘蛛侠和前两代反派合体情怀，要不是有情怀狗都不看
如果除去两位前辈蜘蛛+老反派的情怀，就是个不折不扣的大烂片。具有讽刺意味的是，老绿魔演技过于牛逼，对比荷兰弟的面瘫堪称公开处刑。
给个情怀分吧。托比虫、加菲虫的加入更让人意识到荷兰虫一路走来真是完全没有成长。三虫同框的美好情怀都是为了掩盖漫威本身干瘪又逻辑混乱的剧本。奇异和小蜘蛛真是完全没有责任意识，智商低到还不如起源电影里的自己，这哪像是打过无限战争的英雄？如果初代复联退休，世界要交给这种人守护，那还不如直接毁灭得了。钢铁侠响指打了个寂寞.jpg
为了同框，剧情稀烂，小虫圣母到害死梅姨，成长的代价也不能直白的愚蠢吧，这一集小虫能力大打折扣，依托“责任越大”那句说辞，反而失误频频，本不该下线的角色强行下线，三代同框的确惊喜，氛围也异常尴尬，几大反派和三代蜘蛛集结，但打斗场面缩水，成本刻意制衡，没达到漫威高能硬核场面的1/3，三部曲终结章，话题度情怀度占据主导，反而视觉冲击上平平收场，水准只能是多元宇宙的铺垫集，以及三虫弥补遗憾的救赎篇，类比电影中那句名台词，果然是期望越高，失望越大。★★☆
将富有的斯塔克设备制作出来的荧绿色液体强行注入那些灰暗的摩天大楼、压抑的高科技公司，贫困和歧视滋生出的，压抑不堪并自我折磨的反派的身体，这实际上意味着超级英雄和超级反派内在基本关系的颠覆性破坏——反派可以湮灭但永不可以被治愈，是因为社会的顽疾不可治愈，反派比英雄更加真实，因此没有任何英雄可以被赋予治愈和转化的权力。倘若说漫画和前作在嬉笑打闹反复内卷中维持着这一坚固的内在逻辑，那这部漫威新作则宣告了超级英雄电影新下限。
3.漫威电影宇宙真是这十年来非常成功的流行文化产物，你很少能在电影院里看到人们一次次尖叫大喊，穿着电影角色衣服，不惜远赴澳门去看，甚至有的影院到下周的预售都售罄了，在影院里，你甚至会抓住陌生人的手，这是从很早之前钢铁侠1就开启的奇迹。你我也见证并希望有朝一日能够让国内也有一个这样的“作品们”诞生。
所谓杀猪菜，就是不浪费猪身上的任何部位——这就是漫威的杀蛛菜。另外，去掉那些注水台词能缩短一半时长。
为什么这种智商的蜘蛛侠能被MIT录取？前半节感觉像在看柯南和少年侦探团。一代二代蜘蛛侠好帅，对比三代更丑了。反派演技在线，显得年轻演员演技可怕。
激动于三虫同框，也失望于三虫同框，他本来应该是个更好的筹划了很久，在最后一刻情感彻底爆发出来的片子，而不是这个因为市场需求，让所有角色都降智而强凑的卖弄。因为最开始的营销，我是疯狂的期待着的，但是因为大陆无法上映的原因，我的热情也渐渐逝去了，也足以证明，这部电影是一个凑热闹的公园而毫无营养。
把昔日反派都拉出来遛一遍而不再创造新反派的决定从剧作上来看其实很难自圆其说，随之出现多重宇宙的不同时间线问题也并未尝试解决，于是整个就显得鸡肋；相比之下另外两只的戏更糟糕，除了“能力越大责任越大”助力完成主蜘蛛角色弧度外，几乎完全淹没在玩梗、插科打诨和情怀绑架中。动作特效戏只有奇异博士那段能看，其余黑灯瞎火还一通乱剪太辣眼睛。荷兰弟拿手哭戏终于派上了用场，最后重逢那段和赞达亚的对手戏也不露怯，不过全片最碾压的只能是威廉达福。
不如把这部电影名字改成《论男圣母婊的作死行为大赏》。太爱凸显自己青春无敌热情善良的蜘蛛侠，拜托三部了还这个套路是个人都会看腻的好吗。成长了半天回到原点这是，还非要强塞告诉我只顾眼前没有大局观的三观是正确的是吗？
是吖，我也一把年纪了
结尾很心痛，看后续怎么处理了……
蜘蛛侠宇宙的复联4。看到加菲和托比回来，瞬间就泪目了，三代蜘蛛侠贯穿了我的初中、大学和失业，百感交集，包括反派们的回归，都好爱。但抛开三虫同框的惊喜，漫威在文本深度上的挖掘依旧是软肋，只能用形式噱头来弥补，纯爆米花，看完可以回味的不多。最牛逼的还是老蜘蛛三部曲，尤其第二部，在我心里甚至强于黑暗骑士。
三蛛同框更像是不同成长阶段的自己，中年的托比在蜘蛛侠和彼得帕克的身份中做到了平衡，青年加菲在平行宇宙里接住挚爱了却心结，少年荷兰弟从失去至爱之人的代价中认识到能力越大责任越大，虽然他是那个自己不努力就想靠魔法解决问题的熊孩子，是同情心泛滥的圣母，但他依然是好邻居蜘蛛侠，是孤胆英雄，在全世界都忘记他时，在纽约冰冷的夜晚，跳出窗口，孤身一人，去行侠仗义。
正义邪恶本是简单粗暴的直接对立，电影先是将这种划分以身体的形式表现出来，以及与此相伴生的厌恶情绪等，随后再套用容器的概念把贯穿身体之物镶嵌到人物话语中，多维度的人物形象便由此诞生。但在承认人性复杂的前提下，「反派」们却相当羸弱地被科技支配转而臣服，如此这般直接瓦解了之前所有战斗和牺牲的意义，三代蜘蛛侠同台如同结尾所暗示，更像是一次自我归零，一切都不复存在了。
完全为粉丝服务的一部戏，满打满算的情怀和笑点。我觉得很妙的一点是no way home这个主题，和蜘蛛侠逃离不了孤独的永恒命运。
至少有十年没看过有人影晃来晃去的枪版电影了，蜘蛛侠让我破了戒，希望有一天能补票。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
