事实证明 只要用心写剧本 没有哪吒悟空姜子牙 我们国人照样能拍出一流的热血励志番
国产 3D 动画好缺剧本,缺服务于动画且独属于动画的剧作想象力;也许此刻视觉的想象力和技术力已到极限,但如果对叙事、人物的想象力持续匮乏、持续回收几十年前真人电影的套路,那视觉方面也很难再进步,听觉就更别提了。这部确实值得鼓励,从啃神怪老本到一个现实的、在地的背景,「不认命」的主题从哪吒移交给打工仔,是从天上落到地上的进步,可惜它每个叙事阶段、人物细节又过分庸俗、经济。有趣的是,抛开陈旧的性别表现不谈,主角男孩变男人的成长被紧密织入城对乡的剥削异化过程;影片开头我们开玩笑地说他是个「性别流动」的角色,一个名字、外观都不具「男子气概」的人,但性别被迫停止流动的完成并不来自舞狮,而是来自他必须作为劳动力去流动之后;同时,他只有成为了流动劳动力,才能真正学成舞狮,这或许正是南狮作为广东文化的终极内核。
如果有让人感觉热血沸腾的话,那应该是真的吧。听到这句话,又觉得真真切切被煽到了,哪怕只有一瞬间呢,那也都是真的啊,真的励志,真的不服输,真的在扬眉吐气啊,小人物的故事永远是激动人心,哪怕沾染上这么多现实中的是是非非。
好喜欢最后的结尾,在热烈的赛场与冰冷的楼宇之间,阿娟奋力一搏将残破的狮头挂在了擎天柱上,像是每个无名的人对生活宣战后留下的破损的战旗。
影片的最后,我忍不住叫了一声好,并带头鼓掌。而此时,我的眼角已经因长时间在泪水中浸泡而有些疼痛。2021年的最后一天,在这样一部电影中结束,感到无比的快乐,今年无憾。国产电影今年除了这一部外,还有《爱情神话》都是值得去看的佳作,当然,别忘记带着孩子一起去看这一部《舞狮少年》。
中国传统文化、习俗中有太多值得挖掘,对外输出的东西了。
国产动画终于能不再用四大名著来改编故事了。《雄狮少年》是一部成功的大情节电影,完完全全的商业模板,节奏明快,该燃该哭改笑毫不含糊,从开始“废柴”阿娟到“雄狮”阿娟的高光时刻产生的蜕变,完成了它简单的人物弧光。以及片中传达的具有现实意义的留守儿童,传统文化等方面的问题,都具有思考意义。舞狮挺赚钱,阿娟去了上海,阿猫阿狗该何去何从呢?
相当优秀!说角色设计辱华的人,谢谢你们为该片的宣发推波助澜。
前面有点平淡,没有看出来人物的立体感。
长得不漂亮才是常态,如果这都能被扣上rh的帽子,只能说不漂亮的普通人被遮蔽太久了,以至于有些人以为他们/我们不存在。
李白那段
I AM WHAT I AM.
7.4 首先谢谢我安赠票,动画技术和剧情设计上确实是有一些问题的,但也不想多说什么了,以小镇青年的视角来切入现实的残酷令人感觉惊喜,屋顶那场戏真好,动作的律动与萌芽的城市共呼吸,初升的朝阳下是心中的声音在怒吼。
五条人,椅子乐团,九连真人的歌恰到好处的响起。真是太棒了!
人物太丑了,剧情也一般。。。营销太过了,台词好尬,别动不动就炒作成国漫教科书了好吗?以前的国漫哪部不比这好看?
0.1A 中间一度陷入“现实主义”的段落甚至比最后的“成为雄狮”更值得称为片中的华彩时刻(甚至可能是国漫对留守儿童和工地题材的首次探讨)。情绪上的精确调控一气呵成,虽然前段的屎尿屁和网络段子确实有些出戏(“我大意了,没有闪。”),但最后雄狮意象的点到为止也确实有“终于燃起来了“的感觉。正片是病猫成狮的热血激昂,彩蛋则是回归现实的一击点醒。雄狮一时终不能流芳百世,打工挣钱才是我们这代人的现实。
国产动画终于不再局限于奇幻类型,将现实议题(少年成长)与传统技艺(舞狮)相结合,不再依赖于所谓的IP和宇宙,反而呈现了一出耳目一新的原创故事。另外背景放在粤语地区也极其合适,不单有故事本身带来的看点,还可以自然融入诸多粤语地区的文化元素,除了几首配乐外,还有周星驰式的小人物成长,武侠片的侠肝义胆,以及港产无厘头喜剧的夸张颜艺,几场舞狮戏也极具观赏性,国漫在被日漫美漫风格影响多年“拧巴”发展后,这部才终于从形式到内核完成了统一。最后,赞美2D。
长得不漂亮才是常态,如果这都能被扣上rh的帽子,只能说不漂亮的普通人被遮蔽太久了,以至于有些人以为他们/我们不存在。
我们身处内心极度自信又极度脆弱的时代,
开片看了豆瓣几个差评心情很不好,人为什么要如此苛刻呢。扪心自问在电影院看到这样的风格造型不新鲜吗?咸鱼翻身的故事不香吗?狮子不可爱?传统文化不能唤醒DNA?乡村土路,小巷商铺,高楼缝隙的日出,不晃眼?我反正是流泪了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved