6/10。把月经来临的女性青春特征,形象化为一头野兽。“变红”从文化结构上隐喻着向外出走的意识,小美的母系氏族之所以都能变成小熊猫,是因为外部侵略造成内部宗族瓦解,需要一种反抗的力量,随着个体追求自由的驱力和传统宗族制的二元对立,小美通过掌握身体的主动权、喜好偶像文化作为反抗母亲的战场,母亲从撕毁同人创作到抱出一堆卫生巾,将小美难以启齿的爱好公之于众或直接剥夺,高潮处小美与巨大化的熊猫母亲对峙的片段,就掺杂着母女关系中积发的负面情绪,小美不再抵抗内心的野兽、自由控制身形,从而融入不同族裔文化的朋友中,但母亲为控制小美变成更强大的野兽,这种危机的解决即要腾出母女共存的空间(父亲在母亲暴走时推出石灰车画圈),也需要爱与共情,小美在竹林深处看到那个因为背叛外婆期待而哭泣的年轻母亲,主动引导她走了出去。
无法共情的是人从来没有family issue吗?那我挺羡慕你们的
好几次都看到泪目,真的只有东亚人才看得懂,为什么爱让我们感到窒息。
有很多可供联想的细节,比如即使远渡重洋,血脉内传承的、需要供奉的、敏感的、某种颜色的基因依然挥之不去,只能小心翼翼,避而不谈,视而不见——当然你也可以不这么看,但不管从哪个角度,这些东西都是一体的。
Turning Red用红熊猫来隐喻女孩的初潮真的好棒啊,尤其是作为一部动画片,用这种方式轻快地讲述这种题材,皮克斯真的好有心!妈妈辈对其(性)压抑,但美美选择与其和解,选择坦然接受自己的身体,成为一个女人并不是一件需要可耻的事情。不过其实就算不完全是隐喻也无所谓啦,包括初恋、追星等一系列事情也涵盖了这一叫“青春的烦恼”的灾难。作为一部北美华裔题材,本本土中国人其实都很能理解其中那种中国式完美家庭教育的辛酸,相信北美的华裔一定会非常感同身受吧
全片很扭捏,虽然是例行的合家欢,但是过程别扭德想吐。看起来是讲亚裔,其实是讲的香蕉人,里面很多时候,亚裔的传统思想没有讲清楚,新生代种族融合的新思想也没有讲好,这种原始设定都没有展示完整的理念,只能强行用爱和神话去圆谎,所以,最后总感觉隔靴搔痒,还抓得大腿破了皮!
从 Coco 到 Turning Red,Pixar 是铁了心要把那些对孩子避而不谈的、曾经作为过孩子的我们依旧避而不谈的窗户纸捅破。但这一次所有对立与撕裂也都是软乎乎、毛绒绒的,每一次或大或小的矛盾冲突都会迎来松松软软的着陆和烤棉花糖般的融化。每一针都戳得太准了,但真共鸣起来才发现一切明明是更痛的:那种敏感、尴尬、自我撕扯所刻下的抓痕不仅仅是浅浅地留在墙上,那些独断专行、不容置疑的后面还有更多的自我怀疑、自我否定和惴惴不安。好像没有人真正教过我们如何成为一个女人,就像没有人真正教过我们如何成为一个母亲。而每一次回头,也不是总是能迎来仿佛理所应当的拥抱。
可爱到爆炸,主题和执行都好棒。2022 的年度最佳,来得比 2021 早了一些。
万万没想的,最后最贴近华裔、亚裔的片子不是花木兰,也不是尚气,而是这部由皮克斯出品的《青春变形记》。
《包宝宝》扩展电影版?
笑着笑着就哭了。想和妈妈一起看,告诉她我也是这样turning red:伤害了你,然后成为了自己,而这让我懂得该如何爱你。
作为一部迪士尼挺不错了,作为皮克斯还差一点
这个的制作思路比较怪,内容是中国的,叙事风格是日本的,制作是美国的……有点三国演义的意思。
2.5 这感觉像极了春晚,我想看的不过是一台出人意料的好戏,结果来的又是一坨无数层次各种强扭自我感动的屎。
法租界独栋房主“杂家”,离婚探戈爱好者,老公失踪的富贵野猫,号称泡过索菲亚罗兰的文艺中年,混血女儿的广告达人,这么摩登洋气又市井的70后,也只能法租界有了。徐峥和倪虹洁的选角尤其合适。
又是一部白瞎了设定和精良制作的电影。熊猫形象真的太可爱了,动画制作水平一如既往的高。但这样一个极端母亲的形象以华裔出现,就显得很有刻板印象了,最后母亲黑化成大boss实在让人看的不舒服。从头到尾都透露着美式自由教育对传统东方教育观念的鄙视,看得人很不舒服。一个13岁的小孩懂个屁呀,天天就认识自我,越到后面越烂。
PS:红墩墩是真可爱,老鼠家又可以卖一波周边了。。。╮(╯▽╰)╭
真的很感动,因为在这里见了太多,自我绑架的母亲,甚至还把下一代也拖入迂腐和封建,真正爱是我知道自己背负的枷锁的有多糟了,所以希望你逃开,向上变得不一样
东亚小孩是东亚父母的奴隶,直到其中一方死为止。
太难得了,这么文艺又这么生活化又这么细腻的国产爱情喜剧片不多了,虽然是中年人的爱情故事,但却很有共鸣,爱情只存在于神话里,老乌活成了神话
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