如果《欢乐时光》是依靠体量取胜,那《偶然与想象》真正做到了四两拨千斤,以微小的切口呈现出了深沉涌动的人类情感世界,这才是大师气象,也许可以期待(又)一位东方侯麦的诞生。
偶然的介入,日常的戏剧性,以及想象的诗意。
有人穿越时空 是为了改变整个世界 有人是为了改变自己的人生 还有为了让人喜欢自己 当然 也有像这一次一样 为了让自己最亲近的家人开心.但这一番历程中 最动人的不是那所有的努力和尽心 让人难忘的 是往往在视线之外的另一双眼睛 自始至终的温柔以对 倾心守护. 到头来啊 即使在最后女儿希望为妈妈做一点事的时候 妈妈依旧是女儿最最坚定的支持者 一如既往 一如数十年来无数日日夜夜里一样...
有人穿越时空 是为了改变整个世界 有人是为了改变自己的人生 还有为了让人喜欢自己 当然 也有像这一次一样 为了让自己最亲近的家人开心.但这一番历程中 最动人的不是那所有的努力和尽心 让人难忘的 是往往在视线之外的另一双眼睛 自始至终的温柔以对 倾心守护. 到头来啊 即使在最后女儿希望为妈妈做一点事的时候 妈妈依旧是女儿最最坚定的支持者 一如既往 一如数十年来无数日日夜夜里一样...
偶遇太美好了 瞬间释放出来的光 可以让人回味一生
「如果四周的人让你觉得没有价值,请你反抗。当社会的标准想度量你,请拒绝。你一定要拥抱自己独特的价值,要独自实践很痛苦,但一定要坚持。」
三星半,卡萨维茨-林克莱特式的.毋庸赘言,滨口总需某些"魔法词语"来触发"剧场时刻",因为环境早已不能提供契机来揭开真实之一角.对卡萨维茨来说这揭开得益于酒精的作用;于林克莱特则是"时候减少了",终末性质的迫近悬临("Before...").真实总要求着另一种语言;导演却不愿放弃由日常表象介入的可能,于是我们在艺术之外所操的堕落退化的闲谈便以"自然主义"之名一再安居于作品之内,一种大规模的Sprachverfall在东亚电影中全面展开(无妨参考洪尚秀《引见》:其对白已空洞乏味到让人毫无兴趣去探究剧作之机巧).滨口只由《夜以继日》短暂跳出这一陷阱,那里"脚"或地理空间的潜能超越了"口"或剧场局势的驱力.他从不像侯麦那样信任自然(physis),非本真的时空何来裸裎之真?太近,太远,太早,太迟.
#IKSV# 1>3>2,终于get到滨口电影的奇妙所在!滨口文本里的女性总是带有挫败感,用轻盈的笔触将影片带入相对松散的叙事维度,但话语间又不时能迸发出让人会心一笑的大智慧,简直就像魔法一样!如同手术刀一般精心剖析人际关系,在无序中寻找平衡,在压抑中寻求解放,甚至让第二个故事巧妙连接起了外部故事的分界,偶然拥有不止于想象的魔力,想象也可以在偶然的一瞬间表现出超然的结果。线上英字尝鲜,待重看。
妈妈是在当妈妈之后成为中年妇女的。曾经她也像花儿一样,优雅漂亮地盛放啊。TAT
往后将是滨口独步影坛的黄金十年。和洪尚秀之类比较并无必要,因为滨口俨然自成一方风景,他的故事不可能让人失望,因为他不设置悬念,更不试图展示什么以说服观众,他只是通过一座体验之桥,邀请你进到他的世界里来;在这里,故事性的“偶然”不再是主角,因为我们享有的是电影的“偶然”。手册五虎中最难接洽的两级,侯麦的设计和里维特的即兴扮演,在他手上加之黑泽清式日常的仪式化,达成珍贵的和解。本作看似行云流水的几场相遇中,便藏着影史隐秘的交锋:故事二是侯麦式色诱的变体,故事三是里维特演员观的举一反三,而故事一则是《夜以继日》和《这时对那时错》的分台重演;可一切又在滨口的表演调度和剧作层次上被统筹归总。在这个创造力奄奄一息的年代看到滨口是一个奇迹,因为他的身上似乎映照着许多前人的名字,又似乎只是电影本身。
孩子臉都在撩動故事裏頭的陰謀詭計,入侵日常的戲碼,超出日常生活的出格,唯有走入虛構塑造了新情景、創造可能。但那有時候也叫命運也叫偶然的事,不是性格與(有時錯置的)記憶決定使然?濱口不會上演黑澤清那般Mabuse博士式任意擺佈,而是一場又一場,你我他她相知相遇相愛的錯敗與甜蜜達到自主的人生劇場,情慾與情感無法達到飽和,只能在生活中尋找出路方向的現實感,只存在人與人間才達成的完滿。他的人物教我觸動,是展示出非一般的坦白,暴露人前如此坦蕩蕩,無論出於妒忌的傷害,或是沉溺性慾引至的過錯,你也不忍責難。(聯想到Cassevtes 的《Faces》裡一張張過渡曝光的臉),說像Rohmer或洪常秀,不如說是預演村上春樹最好的短篇,甚至有片刻可達到比村上成就更高的Raymond Carver時刻。澀谷占部和河井還有玄里重回更成熟的濱口世界,莫名感動
# 看到第三段同学聚会,想起了前天中午逛望京公园时碰见了毕业后就没见过的同学。
女人翻开书读道,“她待我的睾丸如同对待一只折了翅的鸟儿”,男作家听着,嘴微张,下意识吞了下口水,开始坐立不安。这段剧情对我来说就像藤本树《蓦然回首》中,藤野听到京本对自己漫画的夸赞后在雨中起舞,一样甜美。
A / 不免让人与洪进行比较,但滨口龙介构建的场景从不需要费力进入,而是彻底敞开,观看即如同在场,与过往或日常生活形成共振,而这一切所倚赖的便是“偶然与想象”的魔力时刻。
穿越剧形式的亲情戏,欢乐不足,感人有余。结尾的逆转一下子调动了观众的情绪,通过回忆来煽情是比较常见的手法,感觉情感有点过满而溢出了,这应该是有着贾玲自己的真情实感。感人便足矣,没人会注意冷特之类的角色是否有存在的意义,沈腾为啥要占据海报一席位的理由。高票房主要是因为遇到了长达一年新片寥寥无几的时期,再加上同行衬托的共同作用。
门框的游戏。玻璃隔挡的前景被光照得透亮,陷入了一种焦虑的瞬间:被对话起伏所酝酿的气氛包围的“我们”通过偶然事件/发现自身记忆的缺失或虚假。晕眩在一些反复咀嚼的情绪里——打破情节剧=走入日常以及成为人的内部。凝视,来自景别的凝视!脸上的笑容逐渐凝固成哀伤甚至苦痛:作为平整的诵读,情绪被混杂在其中,相遇的男人与女人//更加理性地将人物定在一个松动的角度(中心线的长久?为了沉思?)zoom是某种运动的象征,走动的回应。以及我们跟随人物离开公共场所的摇动,相拥把情感分享给互不相识的他者。
沈腾加一星,大张伟片尾曲加一星 with yy
门,打开着就行;
当然,拍电影目的就是上映,上映了是要卖票的,买票是要花钱的。贾玲说自己不是为了当导演才去拍电影,是为了拍李焕英才去当导演。这句话反映出两个事实:电影随便拍,导演门槛低
9/10,没想到春节档最好看的居然是之前我最不看好的李焕英,对不起,我严重低估了此片的质量。开篇的切入就能瞬间入戏,结合贾玲的经历,不难猜到后面一定会抛洒泪弹。到中间的穿越戏,本以为是类似夏洛特烦恼和乘风破浪一样的四星电影,没想到最后来了个“大反转”,又意外又催泪,实在是好哭,直接五星。中间的喜剧片段笑点也自然且密集,比隔壁唐探装疯卖傻式的笑点好看多了。沈腾虽然戏不多但演技真的绝了,肢体语言加神态加语言功底,不火都难。我原本不看好此片一是因为贾玲导演,二是因为怕用沈腾作虚假宣传。看来,贾玲真的用心了,此片绝不是圈钱之作。春节档口碑最佳,实至名归!(贾玲说把心掏给观众看,观众确实是看哭了)加油,票房冲!
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